Atelier New Regime, marée orange
Située dans l’effervescent quartier St-Henri au cœur de Montréal, Atelier New Regime s’impose comme une marque locale incontournable. Koku, Gidas et Setiz, les trois fondateurs ont réussi à créer non seulement une identité forte mais aussi une esthétique léchée que l’on retrouve dans tous leurs designs. Une marque qui deviendra, à coup sûr, une véritable institution.
TEXTE SHOES UP Team
Vous êtes trois derrière Atelier New Regime. Comment vous êtes-vous rencontrés ?
Setiz a commencé la marque comme un projet passionnant en 2009. Néanmoins, voulant se developper, il s’est allié avec Koku qui était un graphiste autodidacte. Témoin de ces rencontres créatives, Gidas, le frère de Koku, s’est rapidement rendu compte que l’entrepreneuriat était sa vocation. Il est donc venu se greffer avec sa fraîcheur, sa passion et son énergie à la composition de l’équipe que vous voyez aujourd’hui.
Comment vous répartissez-vous les rôles ?
Comme la plupart des entrepreneurs, nous sommes tous des couteaux suisses. Cependant, on se réparti bien entendu nos rôles en fonction de nos points forts et de nos compétences.
D’où êtes-vous originaires ?
Koku et Gidas sont originaires du Togo et Setiz est d’origine iranienne.
Quelles sont vos inspirations ?
Nous sommes tout simplement inspirés par notre quotidien et nos vies. Cela inclut les hauts et les bas.
Vous avez travaillé sur des chaussures inspiration montagne en collaboration avec Lugz NYC. Est-ce la première fois que vous vous unissez à une marque de chaussures ?
Oui, Lugz était notre première collaboration chaussures ! C’était une bonne opportunité pour nous de créer un sentiment nostalgique avec une marque qui a énormément d’histoire.
Si vous deviez bosser sur une sneaker, avec quelle marque et sur quel modèle aimeriez-vous le faire ?
Nous avons récemment fait équipe avec Puma pour collaborer sur une collection footwear et vêtements qui sortira à l’automne 2018. Nous avons travaillé sur plusieurs silhouettes iconiques tout comme sur quelques pieces plus contemporaines.
Comment se porte le streetwear à Montréal ?
Montréal est une ville qui déborde de gens créatifs. De la jeunesse aux gros entrepreneurs de la ville, beaucoup de gens géniaux contribuent à l’épanouissement de la scène du streetwear.
Le design de votre magasin est tape à l’œil et mémorable. Qui a eu l’idée de mettre en avant cette puissante couleur orange dans l’ADN de votre marque ?
Nous voulions créer un endroit où l’on pourrait se sentir comme chez nous et que ce lieu soit une destination incontournable dans la ville. La couleur orange faisant déjà partie de notre image de marque, nous avons décidé en équipe de faire en sorte que la couleur s’affirme encore plus en l’utilisant partout dans notre magasin : des murs aux meubles en passant par les vitrines. Un peu intimidant à l’extérieur mais chaleureux à l’intérieur !
Parlez-nous de votre dernière collaboration avec Riccardo Cavolo.
En tant qu’artistes, nous avons longtemps cru que nous avions la responsabilité de raconter une histoire et d’inspirer à travers notre art. Notre collaboration s’appelait «Le Changement». La collection consistait à revenir au noyau dur, à qui nous sommes vraiment en tant qu’êtres humains. Une sorte d’ effort collectif pour se tourner vers des objectifs qui rassemblent plutôt que vers des aspirations individualistes. Fidèle à son travail, Cavolo a utilisé la symbolique des animaux pour transmettre ce message. Un message d’amour, de liberté, de fraternité et d’acceptation.
Naturellement, le hip-hop est exprimé à travers votre marque et certains acteurs de cette scène portent du Atelier New Regime. Nous pensons par exemple à Rihanna ou encore 50Cent. Envisageriez-vous de collaborer avec des artistes issus de la musique ?
Bien entendu, nous aimerions beaucoup. Les artistes ont leurs propres histoires à raconter et être capable de raconter ces histoires et de créer quelque chose ensemble est toujours passionnant. En ce qui concerne les artistes, nous travaillons actuellement avec quelques personnes sur des collections capsules, mais nous préférons vous les montrer bientôt plutôt que de vous le dire !
Quels sont vos projets ?
Notre collaboration avec Puma est clairement la chose que nous attendons avec impatience. Une première publication est également prévue en 2018, à côté de nouveaux projets avec différents artistes. En attendant, en tant que marque, le plan est de continuer à raconter des histoires à travers notre métier et de créer des expériences percutantes.
Aimeriez-vous vous étendre en Europe ?
Nous avons déjà quelques relations et grâce à internet, nous sommes déjà en mesure de traverser les océans. Cependant, comme nous ne nous reposons pas sur nos acquis, nous prévoyons, dans un futur proche, de renforcer la notoriété de notre marque à travers l’Europe.
